Театральный форум Беларуси

глушь

и тишина

А вдоль дороги - мёртвые с косами.

Ну что ж, я отдохнул и полон сил, о многом подумал и готов писать о театральных плясках в новом свете (трепещите скелеты! ), а то от вашей скуки оскелетиться можно:


(картинка кликабельна)

Согнется колено, вихляет ступня,
Осклабится челюсть в гримасе -
Скелет со скелетом столкнется, звеня,
И снова колышется в плясе.
А сторожа корчит неистовых смех...
Гете

Могилевский областной театр драмы и комедии им. В. И. Дунина-Марцинкевича (г.Бобруйск) номинирует на II Национальную театральную премию лирико-драматическую повесть для театра «Утраченный Лебедь» Юрия Сохаря в постановке заслуженного деятеля искусств Республики Беларусь Виталия Борковского.
Спектакль был приурочен к 120-летию со дня рождения Максима Богдановича, став премьерной постановкой в декабре 2011. Постановка рассказывает о последних днях поэта, где реальность жизни тесно переплетается с его воспоминаниями и фантазиями.

teatr-bobr.by

Постановка Могилёвского областного театра драмы и комедии имени В. Дунина-Мартинкевича «Утраченный лебедь» рассказала зрителям о жизни белорусского поэта-романтика Максима Богдановича. К умирающему поэту одна за другой являются души людей, оказавших влияние на его жизнь и творчество. Богданович подолгу беседует с ними, вспоминая всё, что их связывало. Спектакль получил довольно неоднозначную оценку: был назван «невероятно скучной и бездарной постановкой» одними и «потрясающе стильной и пронзительной» другими зрителями. Конечно, было бы глупо ожидать экспериментов от академического театра, однако факт остаётся фактом: «Утраченный лебедь» - один из немногих фестивальных спектаклей, с которого зрители уходили, не дождавшись окончания.

http://222.by/martkontakt-den-sedmoi-i-poslednii-serost-i-kraski

Юбилейный (20-ый!) театральный сезон в Новом драматическом театре (Минск, ул. Лизы Чайкиной, 16) откроется 2 октября премьерой по пьесе Дианы Балыко «Яблочный пирог». Сейчас в театре активно идут репетиции исторической драмы. Основные события развернутся в усадьбе бобруйского головы в 1810 году. Режиссер Денис Нупрейчик. В спектакле заняты актеры Надежда Анципович, Алексей Верещако, Сергей Толстиков, Валерий Агаян и другие артисты труппы. Художник-постановщик Евгений Волков.

Драматург о пьесе:

- Пьеса - историческая драма. Про строительство Бобруйской крепости. Действия разворачиваются в 1810 году. Хотя нет... Пьеса, конечно, про другое. Безусловно, про любовь. А еще про Беларусь, которая мнит себя лакомым кусочком, а по-гамбургскому счету не нужна ни Востоку, ни Западу. Вернее, нужна, конечно... Но исключительно, чтобы поматросить и... бросить... Как-то так...

А на последок я скажу:
1.ИМХО: "Дажыць да прэм'еры". Чем раньше режиссер Павел Южаков-Харланчук начнет преподавать в Академии искусств, тем лучше будет для белорусской школы режиссуры.
2. А гэта - - для паважанага Стрэла, які маўчыць у той момант, калі ня трэба маўчаць.
На сим раскланиваюсь на все четыре стороны и ухожу. "Даруйте Свет и Тьма отступит сама собой"

ГРАФИК показа
конкурсных спектаклей
Национальной театральной премии 2012
(12-19 ноября, г.Минск)

12 ноября (понедельник)
14.00 «Принцесса и Свинопас» (по Х.К.Андерсену) / Белорусский театр «Лялька», г.Витебск / Белорусский государственный театр кукол (ул.Энгельса, 20)
19.00 Открытие НТП + «Леаніды не вернуцца на Зямлю» (У.Караткевіч) / Национальный академический драматический театр им. Я.Коласа г.Витебск / Национальный академический драматический театр им.М.Горького (ул.Володарского,5)

13 ноября (вторник)
12.00 «Пиковая дама» (А.Пушкин, П.Чайковский) / Гродненский областной театр кукол / Республиканский театр белорусской драматургии (ул.Кропоткина, 44)
19.00 «Пан Міністар» (Ф.Алехнович) / Белорусский республиканский театр юного зрителя / Дом Литераторов (ул. Фрунзе, 5)

14 ноября (среда)
14.00 «Волшебная кисть» (О.Сабело, И.Казаков) / Могилевский областной театр кукол / Белорусский государственный театр кукол (ул.Энгельса, 20)
16.00 «Одноклассники» (Ю.Чернявская) / Могилевский областной драматический театр / Национальный академический драматический театр м.М.Горького (ул.Володарского,5)
19.00 «Аида» (Дж.Верди) / Национальный академический Большой театр оперы и балета Республики Беларусь / Национальный академический Большой театр оперы и балета Республики Беларусь (пл.Парижской Коммуны, 1)

15 ноября (четверг)
16.00 Видео! «Выкраданне Еўропы, альбо Тэатр Уршулі Радзівіл» (С.Ковалёв) / Национального академического театра имени Я.Купалы / Малая сцена.
Национальный академический драматический театр им.М.Горького (ул.Володарского,5)
19.00 «Безумный день или женитьба Фигаро» (П.Бомарше) / Гомельский областной драматический театр / Национальный академический драматический театр им.М.Горького (ул.Володарского,5)

16 ноября (пятница)
16.00 «Стратим-лебедь» Ю.Сохарь (по мотивам поэмы М.Богдановича) / Могилевский областной театр драмы и комедии им.В.И.Дунина-Марцинкевича/ Новый драматический театр (ул.Л.Чайкиной, 16)
19.00 «Венчание» (В.Гомбрович) / Белорусский государственный театр кукол / Белорусский государственный театр кукол (ул. Энгельса, 20)

17 ноября (суббота)
12.00 «Фигаро.tut» (по П.Бомарше) / Современный художественный театр УП «Виртуозы сцены» / к/з «Минск» (ул. Октябрьская, 5)
16.00 «Средство Макропулоса» / Театр-студия киноактера Национальной киностудии «Беларусьфильм» / Театр-студия киноактера Национальной киностудии «Беларусьфильм» (пр.Победителей, 13)
19.00 «Раскиданае гняздо» (Я.Купала) / Брестский театр драмы и музыки имени Ленинского комсомола / Национальный академический раматический театр им.М.Горького (ул.Володарского,5)

18 ноября (воскресенье)
16.00 «Беда от нежного сердца» / Драматический театр Белорусской Армии / Драматический театр Белорусской Армии (ул.Красноармейская,3)
19.00 «Горе от ума» А.Грибоедов / Национальный академический драматический театр им.М.Горького / Национальный академический драматический театр им.М.Горького (ул.Володарского,5)

Лауреаты II Национальной театральной премии объявлены сегодня на торжественной церемонии, которая состоялась в Национальном академическом Большом театре оперы и балета Беларуси, передает БЕЛТА.

Спектакль «Пиковая дама» Гродненского областного театра кукол (режиссер-постановщик — Олег Жюгжда) удостоен главной награды II Национальной театральной премии — эта постановка победила в номинации «Лучший спектакль». Он стал триумфатором еще в нескольких номинациях: «Лучший спектакль театра кукол», «Лучшая женская роль» (ее исполнила Лариса Микулич), «Лучшая режиссерская работа» (Олег Жюгжда).

Победитель в номинации «Лучшая постановка по произведению современного белорусского автора» — «Одноклассники» Могилевского областного драматического театра (режиссер-постановщик — Екатерина Аверкова); «Лучший спектакль для детей» — «Волшебная кисть» Могилевского областного театра кукол (Игорь Казаков).

Лучшая работа хореографа-постановщика принадлежит Наталье Фурман в спектакле «Выкраданне Еўропы, альбо Тэатр Уршулі Радзівіл» Национального академического театра имени Я.Купалы (режиссер-постановщик — Николай Пинигин). В этом же спектакле отмечено лучшее музыкальное оформление, над которым работал композитор Андрей Зубрич. Лучшая работа художника-постановщика принадлежит Татьяне Нерсисян в спектакле «Венчание» Белорусского государственного театра кукол (режиссер — Александр Янушкевич). В номинации «Лучшая мужская роль» победу одержал актер Александр Полозков, задействованный в постановке «Пан Міністар» Белорусского республиканского театра юного зрителя (режиссер — Владимир Савицкий).

Премию Министерства культуры за вклад в развитие театрального искусства Беларуси получил народный артист Беларуси Геннадий Гарбук. Приз «Хрустальный цветок» вручен актеру Драматического театра белорусской армии Сергею Фромичеву-Корсакову за лучший дебют в рамках Национальной театральной премии (спектакль «Беда от нежного сердца» Марины Дударевой). Награды за работу над лучшим музыкальным спектаклем театрального сезона 2011/2012 удостоен Национальный академический Большой театр оперы и балета Беларуси, представивший на соискание премии спектакль «Аида» (режиссер-постановщик — Михаил Панджавидзе).

Обладателей II Национальной театральной премии из числа 16 номинантов назвала отборочная комиссия в составе 112 деятелей культуры и искусства, которые знакомились с постановками на протяжении недели.

Размер премии в нынешнем году составил от 60 до 250 базовых величин (одна базовая величина в настоящее время равна Br100 тыс.). Самой внушительной награды в 250 базовых величин удостоен победитель в номинации «Лучший спектакль». Остальные триумфаторы получили более скромное денежное поощрение. Вручены и памятные статуэтки.

В 2011 году номинантами I Национальной театральной премии стали спектакли 15 театров. Наибольшего количества наград удостоена постановка «Не мой» Алены Колюновой и Александра Гарцуева по мотивам повести Алеся Адамовича «Немко» Национального академического театра имени Янки Купалы — этот спектакль был отмечен судьями сразу в пяти номинациях.

Конкурс театрального искусства «Национальная театральная премия» объявлен Министерством культуры совместно с Белорусским союзом театральных деятелей, Белорусским союзом литературно-художественных критиков, Белорусским союзом композиторов.

Читать полностью: http://naviny.by/rubrics/culture/2012/11/19/ic_news_117_405759/

Не много ни мало: О самом уникальном белорусском спектакле 2012 года

В прошлом и позапрошлом годах сказки Андерсена инсценировали в двух минских (Купаловском и РТБД) и Витебском кукольном театрах. Такое ощущение, что наша страна чувствует себя в неоплатном долгу перед Данией. А своих сказочников и в грош не ставит.

А у нас есть сказочники уровня Андерсена? Сами что детям читаете? Или живём по принципу пусть плохонькое, но своё...

Хочу поделиться впечатлениями от спектакля "Белорусского Свободного
Театра". Тут у нас в Чикаго пресса такая позитивная была, причем задолго до их приезда, и мы с нетерпением ожидали спектакля. Моя жена ( она москвичка) еще больше, чем я, ждала этого вечера - она в Минске побывала первый раз в жизни год назад, и была в диком восторге, и на волне нелюбви к медвепутам и пр. была по нашу сторону. Купили мы билеты заранее, и правильно сделали, потому что был аншлаг, что не удивительно, т.к. театр (Shakespeare Theater) небольшой. И вот начался спектакль... Я с самого начала как-то напрягся - ну очень напомнило всякие теат-эксперименты периода зрелой перестройки, но, думаю, разойдётся, может, это они стебаются со штампов нынешней совковости? Не разошлось. Мат-перемат, как в гараже каком-то, игры и мастерства актерского - 0 целых 0 десятых. Голый эпатаж, обнажуха натуры, которая на три балла едва тянет, и вообще спекуляция на тему. Короче, редкая лажа. Я свой уровень владения предметом не переоцениваю, но у нас в "Коллизее" в конце 80-х уровень был на голову выше - и мы были не профи, а студенты-технари, без планов на сценическую карьеру. Не хотелось бы прослыть жлобами, но нам это действо не вставило - через час слиняли. Хотя, конечно, то, что их дома травят - тоже весьма тупо. Такая самодеятельность сама бы тихо вымерла, если ее не запрещать. Чтобы таких колдырей бояться, надо самому быть колдырём. Это как Бродского сов. власть сделала и гением, и борцом, и мучеником в одном флаконе - ну так он, всё-таки, планку не ронял. Не очень удачное сравнение, конечно, т.к калибры разные, при всем к Халезину уважении, но ничего лучшего в голову не пришло. А вечерок субботний жалко. Может, Пинигин с "Королем Лиром" приедет, говорят, что очень хороший спектакль. Все, закругляюсь, не вините за непатриотизм и конформизм - и в мыслях не было.

[QUOTE=gorbar;18611175] Может, Пинигин с "Королем Лиром" приедет, говорят, что очень хороший спектакль.
Что-то я не припомню "Лира" в Купаловском. В сегодняшнем репертуаре его точно нет.

Рэцэнзія на "Безыменную зорку" ў Тэатры-студыі кінаакцёра

Не так даўно паглядзеў "Тры Жызэлі" ў РТБД. Надзвычай гнюсны спектакль! Нудотны і нецікавы. Паглядаў на гадзіннік, але датрываў да фінала, бо не мог паверыць: ну няўжо гэтая лухта так і нічым і завершыцца? Гледачоў змушаюць суперажываць парыжанцы, якая думае чым заўгодна, толькі не галавой. Яна як прыроджаная мазахістка закахалася ў калгасніка з замашкамі садыста, з'ехала да яго ў БССР, а вяртацца ў Францыю не захацела, бо перажывала за дачку, якая паспяхова співалася. Ну, і які ва ўсім гэтым сэнс? Дзеля чаго пастаўлены такі спектакль? Каб павысіць нацыянальную свядомасць: маўляў, і ў Францыі прыдуркі ёсць? Шкада артыстаў, якія ўсяляк намагаліся такую хрэнь зрабіць прывабнай. Асабліва Люсю Сідаркевіч. Выключная актрыса, а вымушана апраўдваць паводзіны псіхічна неўраўнаважанай асобы! Цяпер я разумею, завошта рэжысёра Гарцуева пагналі з Купалаўскага. Пэўна, абрыўднуў там усім сваёй мізантрапіяй.

А я лічу, Купалаўскі шмат згубіў з пераходам Гарцуева ў РТБД. Паглядзеў мноства ягоных сапраўды моцных спектакляў. Купалаўскі зараз выглядае зусім "па-іншаму"... Былі на апошніх прэм'ерах,вельмі расчараваліся. Не разумею, каму і навошта такі тэатр. Сумна.

Сегодня умер актер и режиссер Валерий Золотухин



Актер и режиссер Валерий Золотухин скончался в субботу утром в Москве на 72 году жизни в больнице, где лежал все последнее время. Об этом СМИ сообщил артист Театра на Таганке, друг Золотухина Феликс Антипов.
"АН" писали о болезни актера.
Валерий Золотухин родился 21 июня 1941 года в селе Быстрый Исток Алтайского края. В 1963 году окончил ГИТИС. С 1964 года служил в Театре на Таганке, где играл ведущие роли. Много снимался в кино, наибольшую популярность ему принесли такие фильмы, как "Хозяин тайги", "Бумбараш", "Пропажа свидетеля", "Сказ про то, как царь Петр арапа женил".
Напомним, после ухода директора и художественного руководителя Театра на Таганке Юрия Любимова из театра Золотухин был назначен директором с функциями художественного руководителя театра. В начале марта ушел с этой должности по состоянию здоровья, и с диагнозом "опухоль мозга" был помещен в Российский центр рентгенорадиологии, где наблюдался до момента смерти.

Галоўны рэжысёр Тэатра драмы і камедыі імя В.Дуніна-Марцінкевіча Максім Сохар на старонках газеты "Народная Воля" распавёў аб сучасных тэатральных норавах.

Яростно плюсую!

[QUOTE=zinirina;18680760] может речь шла о спектакле "костюмер", только у нас его уже давно не ставят, хороший был спектакль, с Манаевым и Белохвостиком в главных ролях, Белохвостик уже лет 10 как помер

есть еще спектакль 2002 года http://www.kino-teatr.ru/kino/acter/...9/foto/206835/ только идет ли он сейчас там или нет

а вообще недавно смотрел вот такой фильм костюмер 1983 года
http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=3965740

тоже очень хороший

16 января 2014.
Новый театр Минска.
Спектакль Не бойся быть счастливым.
А.Арбузов
Постановка оеж. Дениса Нупрейчика

узнавал в кассе НДТ- ПЕРЕНЕСЕН на 22 февраля )

Рэцэнзія на спектакль аб Уладзіміры Мулявіне па п'есе Васіля Дранько-Майсюка.

Статья из газеты "Бабруйскае жыццё" за 27.01.2016 г.

«Сохарь уходит? Сохарь остается?»

Именно такой вопрос лихорадил театр весь 2015 год. Точ-
ка в этом вопросе была поставлена директором театра,
не подписавшим контракт: с 1 декабря Максим Сохарь, прора-
ботав шесть лет в бобруйском театре, ушел и сейчас в Минске
ищет работу. Что же сделано или не сделано за эти годы неор-
динарным молодым режиссером, для которого «шапка Монома-
ха» оказалась попросту тяжела? Из семи поставленных вечерних
спектаклей четыре списаны. Два требуют «капитального ремон-
та» и вводов. Это о наследии. Да, за это время шесть молодых
актеров-мужчин ушли из театра: Владислав Бархатов, Леонид
Савин, Семен Онипко, Андрей Волчек, Глеб Богаевский, Евгений
Ракицкий. Да, Максим Юрьевич был хорошим организатором
разрушать чужие спектакли и замыслы, списывать спектакли, со-
ставляющие ему конкуренцию, строить интриги и козни, совсем
как герой его спектакля Нерон, исповедуя принципы «Разделяй
и властвуй, наслаждайся жизнью, пока молодой».
В то же время некоторым актерам нравилось с ним работать:
молодой, харизматичный, энергичный, красивый. Наверное, не
преувеличу, если скажу, что половина женского состава труппы
была в него влюблена, как говорится, от «пионерок до пенси-
онерок». Он – прекрасный оратор, на репетициях «фонтаниро-
вал» идеями, правда, не желая до конца довести свой замысел.
В результате, казалось бы, фестивальный спектакль «Недоросль»
пришлось списать: зритель просто на него не пошел – иска-
жение классики! «Месье Амилькар» тоже оказался тяжеловат.
Единственный спектакль, который принял зритель, – «Любишь
– не любишь», созданный совместными усилиями актеров и ре-
жиссера. Эксперименты Максима Сохаря были порой удачными:
со спектаклем «Катя», который приняла молодежная аудитория
Бобруйска, а порой не очень: со спектаклем «Хочу быть хомяч-
ком». Его показали на фестивале «Март-контакт» в Могилеве,
и спектакль вызвал противоречивые мнения критиков. Помню
В.А. Салеев, театральный критик и аналитик, меня спросил: «Что,
бобруйскому театру нечего было предложить, ничего, кроме со-
рокаминутной пьесы?» – «Было, Вадим Алексеевич, и это были
мои «Песочные часы» – спектакль, который с успехом шел на
сцене в Бобруйске».
Фестивального режиссера из Сохаря не получилось и на на-
шем последнем фестивале национальной драматургии. Откры-
ваю газету «Рэспубліка» за 5 ноября 2015 года и читаю статью
председателя жюри фестиваля – аксакала театроведения Татья-
ны Дмитриевны Орловой – «На каждого художника довольно
простоты». Цитирую: «Самой резкой критике подвергся спек-
такль «Комедия» хозяев фэста – бобруйчан. К сожалению, он
явился ярким образцом массовой культуры. Светлую народную
комедию с архитипами белорусских национальных характеров,
пьесу Владимира Рудова по водевилю Марашевского бобруй-
ский театр превратил в капустник, детский утренник, трэш, китч
и просто в развлекаловку, которая должна отвлекать от мыслей
и удовлетворять потребителя. Здесь и голые артисты, и подза-
борная пьянь, и глупые селяне, музыкальная и сценографическая
эклектика, словом, то, как не надо относиться к национальной
классике в ХХІ веке». В выступлениях участников круглого стола
отмечали хороших бобруйских актеров, которые стали залож-
никами некачественной режиссуры Максима Сохаря. А критик
Валентин Пепеляев в журнале «Мастацтва» назвал «Комедию»
антитеатром. Как говорится, комментарии излишни. С другой
стороны, отношение к Максиму Юрьевичу руководства культуры
области было самым благожелательным, ему многое прощалось:
и нарушения трудовой дисциплины, и многое другое.
В первом случае руководствовались коллективным письмом ак-
теров в защиту Сохаря, когда он был удален в первый раз из театра!
Но вот чем руководствовались, назначая шесть лет назад ре-
жиссера-заочника на должность главного режиссера одного из
ведущих театров республики, мне не понятно. Неужели только
родственными связями или желанием конкурентов развалить
коллектив, репертуар, традиции, сплоченность и единение, не
оставив от созданного камня на камне? Значит, многое делалось
осознанно и это была не просто «игра в театр».
Но ведь за всем этим стоят людские судьбы, несбывшиеся ак-
терские надежды, здоровье и смысл существования многих. Хо-
чется верить, что Министерство культуры будет в будущем бо-
лее тщательно подходить к выбору «пастуха» или лидера театра
(кому как нравится), а студенты-заочники будут исключены из
списка даже резервных кандидатур. Вот такая получилась поле-
мическая статья: я старался быть объективным, простите за за-
пальчивость, но очень больно в душе, когда по судьбе многих
прошлись, как танком, с молчаливого согласия равнодушных,
думая, что их это не коснется. Но ведь мы все – «скованные од-
ной цепью, связанные одной целью».
Берегите себя и своих близких! Любите театр и желайте ему
добра!

Сергей КАРБОВСКИЙ,
режиссер

— "…и сорвал торжественное открытие дворца бракосочетаний. Затем на развалинах часовни…
— Простите, часовню тоже [ ]… развалил?"

«ARCHE» Пякотка. Максім Сохар

5 веских причин, почему стоит посещать театры!
1) Уход от рутинной жизни в более глубокий душевный мир. По сравнению с ресторанами и шумными местами, театр – место, где отдыхают не телом, а душой.
2) Новый творческий вдох. Уникальные и шедевральные театральные постановки дают возможность отыскать в себе те идеи, о которых мы забываем в каждодневных проблемах. Во время просмотра театральных постановок могут рождать и новые уникальные идеи, которые в дальнейшем обогатят не только разум, но и кошелек (часто пришедшее озарение используют на благо собственного бизнеса).
3) Театр символов (http://shabshai-theater.com/) позволит открыть в себе новые грани, взглянуть на многие вещи с иного, совершенно нового ракурса. Он позволяет задуматься о смысле жизни, позволяет понять, зачем и ради чего стоит жить, рассуждать, как нам жить и анализировать собственное бытие ….
4) Недостаток чувств и эмоционального насыщения также можно с легкостью восполнить при помощи просмотра оригинального спектакля.
5) Театр – это культурное воспитание, которое ранее было дано не многим. Люди, посещающие театры, мыслят более масштабно и шире. Горизонт их мысленных способностей велик, что даёт им преимущество перед остальными.
Cogito, ergo sum!
«Я мыслю, следовательно, я существую» Рене Декарта

В театр ходить надо!! там душа отдыхает и с первого посещения уже понятно " твое" это или нет.
Кто только начинает ходить, вот :
1 - у кого бюджет по-больше: Синдром счастья или ложь по контракту
2 - у кого бюджет по-меньше: Средство Макропулоса

Театры вообще замечательная вещь, то же кино, но в живую